Archives de catégorie : Réflexions

Réflexions, confidences, jugements et questionnements autour de la photographie

Apprendre la photographie par rapport au cadrage cinématographique

Lier le cadrage entre les différents médiums visuels est intéressant pour apprendre la photographie. L’objectif n’est pas de copier mais d’ouvrir une conscience photographique.

Qu’est-ce que « cadrer » ?

“Cadrer” en photographie, cinéma ou vidéo… c’est choisir ce qui apparaîtra dans l’image que l’on construit. Mais cette opération, qui peut sembler aller de soi superpose en fait des attentes bien différentes, intimement mêlées dans l’acte de cadrer. Des attentes qui sont bien souvent du domaine de l’implicite. (1)

Observer les frères Cohen

Le nom de Tony Zhou ne vous dira probablement rien. C’est un contributeur que vous pourrez retrouver sur le site Vimeo. Passionné de cinéma, et par extension du cadrage qui nous intéresse ici, il propose quelques vidéos autour de la pédagogie cinématographique.

Je vous invite à aller plus loin en liant votre passion photographique au médium cinématographique. Tony Zhou introduit sa vidéo de cette manière :

Comment pourrions-nous filmer une conversation et mettre en avant les interactions entre les personnages ? Où mettre la caméra ? Quel objectif utiliser ?… Aujourd’hui, je propose une analyse autour des frères Coen – Joel & Ethan – et voyons ensemble comment leurs choix donnent une sensation particulière entre le champs ets contrechamps.

L’esthétique de l’image est une composition du cadrage

Les éléments photographiés ou filmés constituent l’esthétique de l’image. Cela est donc l’essence du cadrage.

Joel & Ethan Coen – Shot | Reverse Shot from Tony Zhou on Vimeo.

Citation de Sandrine Lopez – Un regard sur la photographie

Des paroles autour de la photographie pour progresser, réfléchir et ouvrir un point de vue autour de l’image

Des bons photographes, il y en a des milliers. Je ne pense pas qu’il soit difficile de devenir un « bon photographe ». Maintenant, il faut savoir de quel point de vue on se place : est-ce que la photographie ouvre un espace plus vaste que celui ouvert la belle image ? Ce qui compte c’est ce que porte l’image de plus lourd, de plus sourd, de plus profond, qui a à voir avec le photographe derrière l’image, ses désirs, ses obsessions,…

Site de Sandrine Lopez

L’instant décisif par Sarah Moon

« On insiste mais l’instant est passé »

Après avoir été mannequin puis photographe de mode, Sarah Moon est devenue célèbre avec un travail plus intime. Ses images très poétiques sont fortement mises en scène, et pourtant Sarah Moon croit dans le fameux  »instant décisif’. Dans une rue de New York, cet instant va disparaître en une phrase.

Source : L’instant décisif | ARTE Radio

Planches-contacts de l’agence Magnum / Elliot Erwitt, Martin Parr, Eve Arnold,…

Chihuahua, New York City, 1946. © Elliot Erwitt / Magnum Photos

 

James Dean, New York City, 1955 © Dennis Stock / Magnum Photos

 

The Last Resort, 1985 © Martin Parr / Magnum Photos

 

Sophia Loren © David Seymour / Magnum Photos

 

For every iconic photograph, there is a story, and for every story that predated the rise of the digital camera, there’s a contact sheet. As part of its first ever Magnum Seasonal Benefit, the team behind the legendary cooperative has culled the archives for contact sheets made during some of the most influential shoots in photographic history, with half of all profits going to the International Committee of the Red Cross (ICRC).

Source : Get Lost in the Contact Sheets of Magnum Photographers Elliot Erwitt, Martin Parr, Eve Arnold and More – Feature Shoot

Clark Gable, Marilyn Monroe and Montgomery Clift practice a scene during the filming of ‘The Misfits’ Nevada, USA, 1960. © Eve Arnold / Magnum Photos
The Beatles in the Abbey Road Studios, where many of their most famous records were made,examining the script of the film ‘A Hard Days Night’. London. 1964. © David Hurn / Magnum Photos

Démarche photographique argentique, DIY et un soupçon de fanzine

Une vidéo très inspirante sur la démarche en  photographie et la vision de la non perfection dans le médium argentique.

Une « belle photographie » n’est que belle mais elle prend tout son sens dans une démarche, une vision artistique. Elle a se transcende dans un ensemble propre à son créateur.

Nicolas Gavino – Documentary from Nicolas Gavino on Vimeo.

Culture Visuelle // Apprendre du cinéma en photographie

Comment les réalisateurs jouent avec les premiers et derniers plans de leur(s) film(s) pour évoquer des similitudes ou montrer l’évolution de l’histoire ?

Une logique très intéressante sur la narration et le lien dans un diptyque. S’ouvrir vers une démarche en photographie. 

Que s’est-il passé ? Comment le récit a-t-il évolué ? Quelles sont les similitudes et les différences perceptibles ?…

Les photographies du magazine LIFE au service de notre apprentissage du médium

General Field Marshall von Bock following the French/German armistice negotiations. (LIFE) Compiegne, France // June 21, 1940 // Hugo Jaeger
General Field Marshall von Bock following the French/German armistice negotiations. (LIFE) Compiegne, France // June 21, 1940 // Hugo Jaeger

Je ne reviendrai pas sur la genèse et la mort du célèbre magazine LIFE. Par contre, du haut de sa légende, ce sont les reportages photographiques qui m’intéressent dans cet article.

Se construire une culture photographique est une prolongation de mon intérêt pour le médium photo. Il existe des initiatives intéressantes sur Internet qui aident à la construction d’une certaine culture liée à l’image. Celle autour de la préservation et le partage des photographies du magazine LIFE en fait partie.

En effet, depuis 2008, des millions de photographies du magazine ont commencé à être mises en ligne par Time Warner et la firme Google. Celles-ci sont disponibles gratuitement. Je vous invite sincèrement à les observer, les lire attentivement et en retirer un certain apprentissage visuel.

Vous retrouvez ces images hébergées et classées à cette adresse : http://images.google.com/hosted/life

Créer le positif d’un négatif avec Lightroom

Pour diverses raisons, j’ai toujours voulu avoir une idée rapide de mes pellicules qui sèchent : impatience, l’envie de partager, créer un effet,… Bref toutes les raisons étaient bonnes pour créer un positif très rapide d’une pellicule. Mon scanner ne me permettant pas de réaliser des bandes, j’ai donc recherché une méthode pouvant être réalisée avec Lightroom.

Cette méthode fonctionne avec les négatifs noirs et blancs ainsi que ceux couleurs. Pour ces derniers, quelques manipulations au niveau de la balance des blancs seront nécessaires pour avoir un aperçu minimal.

Créer le positif couleurs à partir d'un négatif couleurs
Cette méthode fonctionne aussi avec les négatifs couleurs

Voici une recette rapide :

  1. Prendre une photographie en bonne qualité (avec un compact numérique, un smartphone,…) d’une pellicule qui sèche sur un fond blanc. Pour le fond blanc, je mets une feuille de papier derrière la pellicule lorsque je prends la photographie.
  2. Importer la photographie sous Lightroom.
  3. Aller dans la courbe des tonalités dans le mode développement. Inverser la courbe en cliquant sur le petit schéma proposé près de l’étiquette « Courbe à points ».

Capture d’écran 2015-04-10 à 20.40.12

N’hésitez pas à jouer avec l’exposition et les noirs pour régler l’image à votre convenance.

En hommage au film « Wrong Cops » du réalisateur et musicien Quentin Dupieux, voici un exemple qui vous brûlera les yeux !

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Hommage à « Wrong cops » de Quentin Dupieux / Agfa Superpan 200 – Rodinal 8 minutes